martes, 29 de junio de 2010

ENRIQUE SEOANE ROS

EL ARQUITECTO ENRIQUE SEOANE ROS
García, destacado diplomático y político en los tiempos del Presidente del Perú Augusto B. Leguia, y doña Rosario Ros, inicio sus estudios en el Colegio de la Nació en la ciudad de Lima en el año de 1915, e hijo de don Buenaventura Seoane Inmaculada, de los padres jesuitas, desde pequeño tubo mucho interés por el dibujo y el arte.
Seoane en su infancia y juventud y al ver vivido en el centro de Lima, debió apreciar las obras del arquitecto polaco Ricardo de Jaxa Malachoswki. Por esa misma época, y quizás bajo los movimientos mexicanos de inicios del siglo XX, se da en el Perú una reivindicación de temas autóctonos en el mundo de la pintura y la escultura con la corriente indigenista, de las que son importantes representantes como José Sabogal, Camino Brent, Jorge Vinatea Reynoso y Julia Codesido.



MINISTERIO DE EDUCACION



Esta recuperación de lo indígena como fuente de inspiración tiene su correlato, en las propuestas de una “arquitectura peruana” que tendrá distintas versiones y motivaciones, pero siempre basada en lo local como fuente de referencia.
También en 1920 llega a Lima el español escultor Manuel Piqueras Cotoli, quien propone una arquitectura con diseños que conjuguen los motivos prehispánicos y coloniales.
Revista “El Arquitecto Peruano” Editado por Arq. Fernando Belaunde Terry (1942)
El neocolonial, es otra vertiente una tanto menos académica y más pintoresquista, se relaciona en sus orígenes con las influencias de la arquitectura californiana basaba en lo denominado “Misión Style” norteamericano y tendría su primera manifestación en la Casa Fari de 1911, proyectada por Rafael Marquina cerca Chosica. En este ambiente y cambios, de gestación de una arquitectura de raices peruanas, y con la posibilidad de conocer las riquezas de otras ciudades como Ayacucho y Arequipa, en el que crece y desenvuelve su infancia y primera juventud Enrique Seoane Ros.

HOTEL CESAR`S
En 1934, ingresa a la Escuela Nacional de Ingenieros, cuando era director el Ing. Enrique Laroza. En 1938 concluye sus estudios en la especialidad de arquitectura donde se obtenía él titulo de Arquitecto-Constructor. Seoane se distinguió siempre como, destacado estudiante por su destreza en el dibujo, su conocimiento de los estilos, dominio de la composición y habilidad en el diseño.
En 1937 Seoane inicia sus practicas pré-profesionales en la oficina Guillermo Payet, donde estará hasta el año siguiente, cuando pasa a trabajar con los arquitectos Álvarez Calderón y Emilio Hart-Terre, con ellos participo en diversas residencia y en los concursos de los Hoteles de Cuzco y Arequipa, ambos de estilo neocolonial, que también dominaban los socios de la oficina y en que Seoane supo también trabajar con destreza y comodidad.

En julio de 1939, a medio año de haber egresado de la Escuela de Ingenieros, y con 24 años de edad, ingreso a trabajar en a la firma GRAMOVIL, donde permaneció durante cinco años.
Si bien Seoane habría que demostrar ser un destacado arquitecto del neocolonial, sistema que dominará y en el que desenvolverá cómodamente en los años cuarenta, antes de pasar a propuestas más modernas igualmente destacable, llama la atención ver sus dos primeros proyectos arquitectónicos como el Hotel de La Punta (1940), y la Fabrica de la Nestlé (1941), que están dentro de la corriente estilística geométrica y funcional apartada de toda alusión al lenguaje clásico de la arquitectura, que demuestra su versatilidad en el dominio de diversos lenguajes arquitectónicos y de otra parte las propuestas que recurren a inspiraciones diversas y aún aparente contrapuestas, como de las composiciones académicas desprovistas de ornamentación clásica que eran ejemplos, así Seoene Ros permite pensar en una arquitectura que asume valores de distintas forma, y crea una nueva propuesta una arquitectura mas contemporánea y de raices locales.
Seoane se nutre de las amplias riquezas de formas en el legado arquitectónico del Perú, todo esto es para encontrar los elementos que podían expresar una nueva propuesta creadora, una arquitectura con identidad formal local mas allá de toda intención.
Como es le caso de algunas de sus portadas (Edificio “Compañía de Seguros La Nacional” que haremos su descripción mas adelante) con novedosas proporciones y donde incorpora en el entablamento “elementos rectilíneos muy sutiles que permitían evocar una influencia del lenguaje prehispánico”
El arquitecto Enrique Seoane Ros, realizo varios proyectos arquitectónicos entre ellos son:
• Edificio Rizo Patrón, Lima (1939–1940).
• Iglesia de Ancón (1943–1944).
• Edificio Tacna-Nazarenas, Lima (1945–1946).
• Edificio Wilson, Lima (1945–1946).
• Edificio Companía de Seguros La Nacional, Lima (1947–1948).
• Edificio del Ministerio de Educación, Lima (1951–1956).
• Edificio Diagonal, Miraflores, Lima (1952–1954).
• Iglesia del Pilar, Arequipa (1953).
• Edificio Residencial Limatambo, San Isidro, Lima (1953–1954).
• Edificio del Banco Wiese, Lima (1957–1965).
• Cámara de Comercio del Callao (1966–1969).
• Hotel César's, con Ricardo J. Malachowski Benavides, Miraflores (1971–1974).
• Shopping Center Motta, con Ricardo J. Malachowski Benavides, Panamá (1972).
• Compañía Peruana de Vapores, con Ricardo J. Malachowski Benavides, Callao (1973).

ANTONI GAUDI

ANTONI GAUDI
Nació en 1852, hijo del industrial calderero Francesc Gaudí i Serra (1813-1906) y de Antònia Cornet i Bertran (1819-1876). Era el menor de cinco hermanos, de los que sólo llegaron a edad adulta tres: Rosa (1844-1879), Francesc (1851-1876) y Antoni. Los orígenes familiares de Gaudí se remontan al sur de Francia, en Auvergne, desde donde uno de sus antepasados, Joan Gaudí, vendedor ambulante, pasó a Cataluña en el siglo XVII; el apellido en su origen podría ser Gaudy o Gaudin.

Se desconoce el lugar exacto del nacimiento de Gaudí, ya que no se conserva ningún documento que lo especifique, existiendo una controversia entre Reus y Riudoms (dos municipios vecinos y colindantes de la comarca del Baix Camp) sobre la localidad natalicia del arquitecto. Aun así, en la mayoría de documentos de Gaudí, tanto de su época de estudiante como en los de su época profesional, figura como nacido en Reus. Sin embargo, el propio Gaudí manifestó en diversas ocasiones que era de Riudoms, lugar de origen de su familia paterna. Lo que sí es seguro es que fue bautizado en la iglesia prioral de Sant Pere Apòstol de Reus el día después de su nacimiento. El nombre que consta en su partida de bautismo es Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet.


LA PEDRERA O CASA MILÁ
FRACE CELEBRE "Antes de ser arquitectos hay que ser ciudadanos".
Fue arquitecto desde joven y siempre estuvo relacionado con la iglesia, es un arquitecto que no se ha vuelto a repetir. Relacionado siempre con la geometría y el volumen y una gran capacidad para proyectarse mentalmente sus obras y pocas veces pasarlos a planos. Su gran capacidad creativa logró atender tanto las soluciones estructurales como las funcionales y decorativas, estudiando cada detalle a través de maquetas.
LA SAGRADA FAMILIA
La obra más conocida de Antoni Gaudí, ni fue iniciada por él, ni evidentemente pudo acabarla. A la edad de 31 años se hizo cargo de la dirección de las obras de este Templo, tras la dimisión del arquitecto inicial Francisco de Paula Villar, cuando ya se había construido una parte de la cripta subterránea.

Gaudí cambió radicalmente el primer proyecto sustituyéndolo por uno propio, mucho más ambicioso, original y atrevido que el inicial.

Esta fachada, la del Nacimiento, es la parte de la obra que Gaudí deseaba dejar terminada como muestra y ejemplo para sus continuadores, ya que él, muy a su pesar, tuvo que aceptar que era imposible llegar a realizar una obra de esta envergadura en el corto periodo de una vida. Casi en los inicios había sido tan optimista que soñó con que podría llegar a acabarla en poco más de diez años.

BOVEDA DE HIPERBOLOIDE DE LA SAGRADA FAMILIA
Actualmente hay ocho torres construidas, las correspondientes a las fachadas del Nacimiento y de la Pasión. Como puede apreciarse en la imagen de la derecha, el proyecto tendrá un total de 18 torres. Las 12 más bajas, entre las que se encuentran las ocho ya construidas, corresponden a las tres fachadas, y están dedicadas a los apóstoles. Cuatro, de superior altura, a los Evangelistas. Sobre el ábside, de mayor diámetro, a la Virgen María y la más alta que remata todo el templo, estará dedicada a Jesucristo.




COLUMNAS HELICOIDALES DE LA SAGRADA FAMILIA

ENTREVISTA A RENZO PIANO

ENTREVISTA A RENZO PIANO
jueves 10 de junio de 2010
laborada por la periodista Anatxu Zabalbeascoa y publicada en el diario El País el día 10/06/2010.








El ex ministro Carlos Solchaga fue el encargado de presentar a Renzo Piano en el congreso Arquitectura: más por menos, que se celebra hasta mañana en el Baluarte de Pamplona. Le puso dos peros a la carrera del Pritzker italiano: sus obras en Berlín (en la Postdamer Platz) y Lyon, "tal vez desafíos demasiado grandes, pero Renzo sigue trabajando". El autor del Pompidou, fiel a su fama de proyectista elegante, no le puso ningún pero al político.

Pregunta. Este congreso quiere ofrecer más por menos. ¿Por qué no lo hicieron antes?

Respuesta. Es oportuno ahora, pero debería darse por hecho. Es una necesidad y una obligación. La buena arquitectura siempre da mucho. Va en el estómago de algunos arquitectos. Pero hoy es un grito de alarma: la Tierra no puede continuar así.

P. Muchos de los arquitectos del congreso han formado parte de ese mundo creador de una arquitectura espectacular. ¿Cómo van a liderar lo contrario?

R. Uno aprende al hacer. Debo ser honesto: cuando construimos el Pompidou sabíamos mucho de revueltas estudiantiles, pero no habíamos construido ningún edificio que hubiera durado más de seis meses. Mi única idea era aligerar la arquitectura, restar. Pero que tuviera 33 años cuando firmé el Pompidou no quiere decir que fuera insensible. No creo que Jacques Herzog, por ejemplo, sea un cínico. Yo soy genovés. Y el lema de mi ciudad es que allí todo se reutiliza. Nada se tira.

P. Los museos han sido protagonistas del espectáculo arquitectónico de la última década. Y buena parte de su obra son museos.

R. Estoy convencido de que un buen edificio es como un fertilizante para la ciudad: la mejora. Y un museo parte de esa premisa que a mí me costó aprender: que el arte mejora a la gente.

P.
¿Cómo nos mejora?

R. Permite entrar en un mundo de pocas certezas.

P. La arquitectura más espectacular parece tener pocas dudas.

R. Muchos edificios olvidan su papel social, y eso es traicionar parte de la complejidad de la arquitectura. Pero no quisiera ser moralista. La diferencia no está entre el arte y la arquitectura y los artistas y los arquitectos. La diferencia está entre lo bueno y lo malo. No hay más.

P. Es de los pocos arquitectos globales que no construye en China. ¿Motivos éticos?

R. No he construido en muchos otros sitios. China es un gran país. He tenido ofertas para construir, pero me gusta llegar hasta el final. No soy tan bueno como para vender el diseño de un edificio y luego desentenderme de su construcción.

P. Otros arquitectos lo hacen.

R. Fui muy amigo de Aldo Rossi. Él me repetía que no debía preocuparme por la construcción, que era algo banal. Él creía en las ideas y en el simbolismo, yo soy hijo de constructor y siempre he creído en la construcción.

P. En su trayectoria conviven la experimentación del Museo Klee o el Pompidou con el encaje urbano de Postdamer o del edificio del New York Times en Manhattan. ¿La arquitectura necesita esos dos lados?

R. La arquitectura es a la vez el arte de hacer edificios sólidos y permanentes para la gente y el arte de soñar con mejores ciudades. Las ciudades y los edificios deben entender a la gente, si no son fallidos. Pero hay más. Yo aprendí tarde que el objetivo de la arquitectura es el arte.

P. ¿Cómo lo aprendió?

R. La belleza me intimida y la rechazaba. Me parecía una concesión, algo formal, elitista. Y era por una cuestión de educación, claro. Cuando de niño iba a las obras con mi padre me parecía que la arquitectura era construcción. Así de simple y sin dudar. Luego, cuando estudié, pensé que era política, un arte social. De nuevo, lo creí sin dudar. Hoy dudo de todo, pero creo que la parte artística es fundamental porque el arte mejora al ser humano. Un lugar pensado para la gente hace mejor a la gente. Eso obliga a que los arquitectos nos desdoblemos. Debemos ser constructores, sociólogos y poetas.

P. ¿Consiguen ser poetas?

R. Sin sensibilidad y sin poesía no hay arquitectura. Hoy hay estudiantes de 18 años que ya creen saber lo que es la arquitectura. Eso da miedo.

P. Los jóvenes no quieren más espectáculo. Vuelven a querer salvar al mundo.

R. Eso es exactamente lo que debes desear con 18 años. El arte de hacer edificios como esculturas está desapareciendo. Pero volverá. La arquitectura es una línea recta y la moda es una mala hierba.

CONCLUSION: Esta entrevista no hace reflecionar muchos conceptos sobre la arquitectura .

  • -La buena arquitectura siempre da mucho; la tierra no puede continuar asi.
  • -Ponpiduo alli todo se reutiliza nada se tira.
  • -El arte mejora a la gente.
  • -La arquitectura espectacular paraece tener pocas dudas.
  • -La diferencia esta entre lo malo y lo bueno , no hay mas.
  • -No soy tan bueno de vender un edificio y desentenderme de su cosntrucion.
  • -Las ciudades y los edificios deben entender ala gente, sino son fallidos.
  • -Debemos ser constructores, sociologos y poetas.
  • -La arquitectura es una linea recta y la moda es una mala hierba.

Frases para no olvidar.............




http://laformamodernaenlatinoamerica.blogspot.com/2010/06/entrevista-renzo-piano.html

MI PROPIO DISEÑO



MI PROPIO DISEÑO DE MI CUARTO
Cuando me preguntaron sobre aquello, lo primero que se me vino ala mente era todas las incomodidades que tenia mi cuarto espacio, lugar, etc.
Entoces enpece a imaginarme en un lugar tranquilo alejada de la ciudad en medio de arboles, mi cuarto con una terraza y vista una laguna y arboles .
Además habría un espacio con sillones donde pueda relajarme, escuchar música ver television o jugar con mis amiguos. tambien tendria un baño grande con jakuzi y lo mas primordial un lugar espacioso de taller de maquetas y coleccion de maquetas,un espacio para guardar toda mi ropa .tambien mi cuarto tiene que tener ventanas grandes para una buena iluminacion y ventilacion,Luego habría un espacio amplio para estudiar, con unas ventanas grandes y vista de muchos arboles para oir los canticos de aves de la naturaleza .

Esta tarea de diseñar MI PROPIO CUARTO creo que nos enseñó a entender bien sobre el proyecto que se nos dió: como analizar el proyecto?, por donde empezar el proyecto?, etc

FRACES DE ARQUITECTURA

FRACES ARQUITECTONICOS
OCTAVIO PAZ
“La arquitectura es el testigo insobornable de la historia, porque no se puede hablar de un gran edificio sin reconocer en él el testigo de una época, su cultura, su sociedad, sus intenciones..."


No solo los arquitectos deben hablar de la arquitectura, sino todo tiene que ver con el contexto social y cultura.
La arquitectura es insobornable, ya que se mantiene igual con el paso del tiempo y es testigo del pasado.





LAS PIRAMIDES EGIPCIAS O LAS RUINAS AZTECAS.
.



OSCAR WILDE
"Con una naturaleza confortable, la humanidad no hubiera inventado nunca la arquitectura".






El ser humano busca confort con la arquitectura, y la arquitectura no se hubiera inventado sin la naturaleza confortable del ser humano
La arquitectura nace, cuando el humano se volvió sedentario y esto ocurrió cuando se descubre la arquitectura.
Con la aparición de la arquitectura nace el gusto por la estética
La intervención del hombre en la naturaleza es cultura. El ser humano que transforma la naturaleza ya es un arquitecto.
La arquitectura cambia la naturaleza, para bien o para mal







LA CASA DE LA CASCADA





LOUIS KAHN

“La arquitectura no existe, existe una obra de arquitectura”




La arquitectura existe cuando el proyecto está hecho, es decir la arquitectura es considerara como tal cuando el proyecto es concluido y no cuando esta en construcción o en planos.






SALK INSTITUTE




OSCAR NIEMEYER


De un trazo nace la arquitectura”





La arquitectura nace primero de una línea y de ahí nace un proyecto, es decir que la arquitectura nace de una idea como esta evoluciona y se desarrolla en un producto final; el proyecto.





MUSEO DEL ARTE CONTEMPORANEO NITERÓI (Rio de Janeiro)



RAFAEL MONEO

“Los arquitectos no inventan nada, solo transforma la realidad”





Moneo genera un entorno propio para su obra, ya que no se podía cambiar el entorno.
La arquitectura no se inventa, involucra una renuncia al estrellato



CDAN CENTRO DE ARTE NATURALEZA DE LA FUNDACION BEULAS EN HUESCA ESPAÑA







ALBERTO CAMPO BAEZA
“La arquitectura como idea construida”


La arquitectura es el desarrollo de una idea y como esta se va transformando. Tomando en consideración los elementos y al hombre.







CASA GASPAR (1992)

RENZO PIANO










RENZO PIANO



Arquitecto italiano que alcanzó gran prestigio internacional, al combinar en sus edificios estructuras innovadoras con un original uso de los materiales y la preocupación por el entorno urbano.

Nació en Génova, Italia, en 1937. Entre 1959 y 1964 estudió en el Politécnico de Milán; en ese mismo lugar hizo clases hasta 1968. En la empresa de construcciones paterna, en Génova, tuvo la oportunidad de experimentar con proyectos y materiales, como cubiertas ligeras de plástico, que empleó después en el pabellón de la industria italiana de la Expo de Osaka, en 1970. Hay que destacar, también, los ensayos de Piano con edificios "adaptables", como la casa de Garrone, junto a Alessandria -1969-, construida y modificada por el propietario mismo.





Puerto de Génova









Mediante la enseñanza en el Politécnico y en la Architectural Association School de Londres, Piano entabló estrecho contacto con Richard Rogers. Algunos trabajos comunes quedarán sólo en proyectos, hasta que ganaron el concurso, en 1971, para la construcción del Centre National d'Art et de Culture Georges Pompidou -1971 a 1977- de París. A partir de ahí, y en ese mismo año, abrieron en París un estudio conjunto que mantuvieron hasta 1977.



Centro Cultural J.M.Tjibaou








En 1977, Piano abrió, también, un estudio en Génova con el ingeniero Peter Rice. De allí salieron trabajos como la "Habitación-Laboratorio" en Otranto -1979- para la renovación de la ciudad, una urbanización en Corciano, al lado de Perugia -1978 a 1982-, así como el Museo de la Menil Collection en Houston, Texas -1981 a 1986-, un pabellón de deportes en Rávena -1986-, un estadio en Bari -1987 a 1990- y el Synchroton de Grenoble -1987-.

Luego colaboró en la creación de la fundación "Architectural Workshop Foundation", un programa educacional generado en conjunto con la Escuela de Diseño de Harvard con la idea de desarrollar la idea de "Bottega" entre los aprendices. Aquí se aprende haciendo.






Centro Pompidou








Como muchos otros, Renzo Piano estableció a la tecnología como el punto de partida para sus diseños. Afortunadamente, logró combinar la tecnología de manera adecuada con el carácter arquitectónico basado en la preocupación de las necesidades de quien habita lo que se construye.
En 1998 recibió el Premio Pritzker de arquitectura, el más importante galardón de esta disciplina que se entrega en el mundo, recibiéndolo para el veinteavo aniversario de este premio.

CONCLUSION
Como dice el mismo en su frace celebre “El arquitecto es antes que nada un constructor, pero también debe de ser un poeta y sobre todo humanista”, Renzo piano es un arquitecto conocido por su gran humildad y la facilidad de trabajar en equipo, trata de evitar el título de arquitecto sostenible y afirma que “la arquitectura es un oficio de servicio,





Zentrum Paul Klee en Berna







A continuación se muestran sus proyectos:
- “1971-1977 Centro Georges Pompidou (con Richard Rogers), París, Francia.
- 1982-1986 Museo de la Colección Menil, Houston, EE. UU.
- 1988-1994 Aeropuerto Internacional Kansai Osaka, Japón.
- 1989-1991 Renzo Piano Building Workshop, Punta Nave, Italia.
- 1991-1998 Centro Cultural J.M. Tjibaou en Nouméa, Nueva Caledonia, Francia.
- 1991-2004 Iglesia de Peregrinaje Padre Pio, S. Giovanni Rotondo, Italia.
- 1992-1997 Museo de la Fundación Beyeler, Basilea, Suiza.
- 1992-2000 Reconstrucción de la Potsdamer Platz, Berlín, Alemania.
- 1994-2002 Auditorio Parque de la Música, Roma, Italia.
- 1999-2005 Ampliación del High Museum of Art, Atlanta, EE. UU.
- 1998-2001 Maison Hermès, Tokio, Japón.
- 1999-2005 Centro Paul Klee, Berna, Suiza.”2


martes, 1 de junio de 2010

JOSE GARCIA BRYCE





JOSE GARCIA BRYCE

Arquitecto peruano graduado de la UNI en 1952. Estudios en Historia del Arte en Francia, Italia y España, Y estudios de magister en University of Harvard el año 1952.

PREMIOS: el premio Chavín al fomento de la cultura en 1963, en 1981 adquirió el hexágono de oro por la capilla San José, también recibió 1965 el premio bolivariano y el cubo de acero de Bueno Aires.
OBRAS:
La Capilla San José

Fue construida en 1977. Residencia de orden relisgioso Italiano; el propósito de esta obra era relacionar , conectar con estas calles donde tenia que convencer al padre para que la capilla sea mas alta y ser igual al ancho (.proporciones áureas ) hizo uso de la luz natural que ingresaba dentro de la capilla para darle un espacio espiritual.
Tambien buscaba hacer una arquitectura ecónomica con una solucion simple y que no sea recurrente a una contruccion sofisticada.
Con esta obra se ganó el Hexágono de Oro en en el año 1981.















Conjunto Habitacional Chabuca Granda

Construida en 1984. ubicado en la alameda de los descalzos anteriomente era un terreno perteneciente al INABIF .
Esta obra se integran lo nuevo y lo antiguo de la arquitectura siendo otorgado por ENACE en la cual se pedia una arquitectura nueva en un lugar antiguo.

esta obra tiene dos grandes ingresos y un patio interior bien propocionados al se agrego un pequeño centro comercial













ENTREVISTA
¿Cómo ve usted el futuro de la arquitectura peruana?
El cambio recién está comenzando ya que la arquitectura ya no está en las manos de los arquitectos.hay que pensar en la cantidad de cosas que se contruye dia a dia por lo que la arquitectura peruana nesecita su presencia y el futuro esta en ustedes.

◦¿Qué siente usted cuando se alteran sus obras?
"Siento que no me gusta" " prefiero que sea demolida " agrega tambien que la arquitectura es lo mas delicado que si alteras un detalle estropeas toda una obra arquitectonica.
¿Qué es lo primero que usted piensa cuando le encargan un proyecto?
Al principio se le hizo dificil responder esta pregunta pero nos respondio que lo primero que pensaba era una idea nebulosa, que al ir al lugar y reconocer el territorio se enfocaba en factores como forma, volumen, espacio, funcion, etc.
Qué es esencial para se un buen arquitecto?
Respondio muy seguro de si LA VOCACION, la arquitectura se siente internamente si no tienes vocacion se siente como alguo ajeno y muy frio, pues dijo que desde que estaba en el colegio el ya estaba pensando en ser arquitecto y se pasaba dibujando; tambien agregó tener en cuenta los aspectos esenciales para ser un buen arquitecto como la autocritica.

¿Qué es para usted la arquitectura?
una conexión con la vida
¿Qué es para usted el proyecto?
elaboración de un conjunto de ideas sobre un edificio antes que se construya, y hacerla realidad.
ASI FUE LA ENTREVISTA
Aqui vemos el ingreso del arquitecto Jose Garcia Bryce de la mano de los artífices de esta entrevista Arq. Osorio Mendoza, Paulo Simon - Arq. hernandez king, Janeth Rossana y Arq. Chullen Galbiati, Pier Paolo Eduardo
Tomando un lugar que estaba al lado del Arq.
Paulo Hernandez quien al principio hace las preguntas.
Lúcido de sus ideas , lo vemos respondiendo la preguntas de los alumnos como tambien muy agusto de responder cada pregunta entre sonrisas y broma.
Una entrevista que nadie queria que terminar pero lamentablemente tiene un final.
Despedida del arq. Jose Garcia y arq. Janeth Hernandez
Despedida del arq. Jose Garcia y arquitectos Paulo Osorio - Pier Chullen
Despedida del arq. Jose Garcia y Miguel Cruchaga Belaunde (decano de la facultad de arquitectura UPC)
Una foto de recuerdo para la historia de la arquitectura empezando por la izquierda el Arq. Miguel Cruchaga , Arq. Mario Segami Salazar, Arq. Janeth Hernandez , Arq. Jose Garcia, Arq. Paulo Osorio,
Arq. pier Chullen.